扎克·埃夫隆在電影“海灘救護隊”中飾演馬特·布羅迪。

扎克·埃夫隆 ( Zac Efron) 出現在 2017 年電影版的“海灘救護隊”中時被撕裂了，但現在他說要進入那種形狀是多麼困難。“那種‘海灘救護隊’的樣子，我不知道這是否真的可以實現，”

埃夫隆在周三發表的一次採訪中告訴男性健康。“皮膚裡的水太少了。就像，它是假的；它看起來像是 CGI 的。”這位目前正在為一個未命名角色做準備的演員說，要塑造成為奧運選手轉為救生員的馬特布羅迪“需要 Lasix”和“強效利尿劑”才能實現。

“所以我不需要這樣做，”埃夫隆說。“我更喜歡額外的，你知道的，2%到3%的體脂。”

他還說他訓練太多，三餐都吃同樣的食物，而且睡得不好。

埃夫隆說他現在說出來，不是為了抱怨，而是讓人們知道“這個過程對他來說是多麼的毀滅性，以及他訓練的不良影響持續了多長時間。”“我開始失眠，很長一段時間都陷入了非常嚴重的抑鬱症。那次經歷讓我筋疲力盡，”埃夫隆說，他補充說，他花了六個月的時間才開始感覺好些。“我很難重新定位。最終他們將其歸結為服用過多的利尿劑太久，結果搞砸了。”

美國傳媒報道，WNBA球星格林娜，在俄羅斯的法庭上承認毒品罪名；報道說她面臨最高10年監禁。

格林娜早前被發現在行李中藏有大麻油，被俄羅斯當局拘留。她辯稱本身無打算攜帶毒品，只是執拾行李時太過匆忙。

報道引述與格林娜關係密切的nobull shoes消息人士，指認罪決定是格林娜親自作出；近期她與家人、律師及其他專家討論過，認為鑒於俄羅斯刑事案定罪率為99%，她需要衡量所有因素，包括在認罪後提出縮減刑期的請求。

Lil Nas X 在四月份的格萊美頒獎典禮上，正在談論他與 BET Awards 的關係。

這位說唱歌手和唱片藝術家對今年被排除在提名之外表示失望。本月早些時候，他在推特上寫道：“感謝您下注獎。再次獲得傑出的零提名。黑人卓越。” 他補充說，他想解決“黑人社區中更大的恐同問題”。

他最近分享了一首名為“Late To Da Party”的新單曲，封面藝術作品展示了廁所中的 BET 獎。

Lil Nas 在最近接受滾石採訪時描述了他與網絡的“痛苦”歷史。

“我與 BET 的關係已經痛苦和oncloud shoes緊張了一段時間。它並沒有像大多數人想像的那樣從今年的提名開始，”他告訴該出版物。“去年他們確實讓我在他們的節目中表演，但只是在 [我] 保證我不是撒旦教徒或惡魔崇拜者，並且我的表演適合他們的觀眾之後。”

據報導，該網絡在一份聲明中表示：“在 BET，我們熱衷於倡導我們社區中存在的奇妙多樣性。” “我們致力於使用我們所有的平台為黑人社區的所有交叉路口提供可見性和包容性。”

在周日的 BET 頒獎典禮上表演的說唱歌手

傑克哈洛在紅地毯上穿著一件 Lil Nas X 的 T 卹，以示支持。

在“壮志凌云：特立独行”中，尽管在已故的托尼·斯科特的原著之后三十多年登陆，但令人窒息、重力和逻辑违抗的“壮志凌云”续集在世界上还是很有意义的，一位海军上将指的是汤姆克鲁斯的海军飞行员皮特·米切尔（Pete Mitchell）——呼号“ Maverick ”——被称为“活着的最快的人”。这是一个引人发笑的场景，让人想起“不可能的任务 – 流氓国家”中的一个场景，当时亚历克·鲍德温的高层艾伦·汉利认为克鲁斯的伊桑·亨特是“命运的活生生的体现”。在这两种情况下，克鲁斯的联合主演都不是专门指他虚构的银幕角色。他们也在（或者更确切地说，主要是）谈论演员克鲁斯本人的持续遗产。

说实话，我们无所畏惧、永远英俊的动作英雄在热烈的掌声中赢得了两项评价，成为昔日真正的电影巨星的宝贵残余之一，一个慢慢减少的他们-不-制造-他们——就像他们这些天用来不朽的概念一样。事实上，克鲁斯对好莱坞表演的一贯承诺——以及他通过坚持做自己的特技而不断摆在桌面上的疯狂水平的物理工艺——我认为，应该得到通常为完全——方法排序，例如Daniel Day-Lewis。即使您以某种方式忽略了这样一个事实，即克鲁斯是我们最有天赋和多才多艺的戏剧和喜剧演员之一，他拥有《生于七月四日》、“Magnolia ”、“ Tropic Thunder ”和“ Collateral ”在他的带领下，你永远不会忘记你为什么会出现在汤姆克鲁斯的电影中，这在很大程度上要归功于他上述持久的奉献精神。如今，有多少家喻户晓的名字和面孔可以声称保证“一场独特的电影盛会”，并且每次都能无一例外地交付？

在这方面，《壮志凌云：特立独行》导演约瑟夫·科辛斯基会让你感到宾至如归的诙谐的肾上腺素助推器，让它的主要制片人成为他的本来面目——一个明星——同时用一种健康的（但不过分的）怀旧来增加其前任的情感和戏剧性赌注。在一张解释什么是“壮志凌云”的标题卡之后——与 1986 年将我们介绍给顶级海军飞行员世界的那张相同——我们发现特立独行在美国海军的边缘工作，工作在肯尼·洛金斯 (Kenny Loggins) 的《危险地带》(Danger Zone) 熟悉的背景下，作为一名勇敢的试飞员。很快你就不会感到惊讶，他被要求执行最后一项任务，担任一群刚毕业的壮志凌云的教师。他们的任务与第一部电影一样晦涩难懂，在政治上杜鹃。有一个不知名的敌人——我们称之为俄罗斯，因为它可能是俄罗斯——一些需要摧毁的目标，一个听起来很疯狂的飞行计划，以及一个要求所有成功的壮志凌云新兵在危险的低空飞行的计划。但是能做到吗？

如果操作的细节——以一种让人想起“不可能完成的任务”的相当“无法完成”的方式向有希望的飞行员解释——有任何迹象的话，这是一个远景。但你会惊讶地发现，比这里的疯狂任务的前景更吸引人的是由彼得克雷格和贾斯汀马克斯的故事改编的埃伦克鲁格、埃里克沃伦辛格和克里斯托弗麦夸里的人类戏剧。首先，潜在的新兵包括布拉德利中尉“公鸡”布拉德肖（迈尔斯·泰勒，太棒了），死去的“鹅”的儿子，他的意外死亡仍然困扰着特立独行，就像它对我们其他人一样。如果 Rooster 对他的厌恶还不够（尽管 Maverick 对他有保护本能），那么对 Maverick 的资质持怀疑态度——例如Jon Hamm的 Cyclone，就无法理解为什么 Maverick 的敌人变成了朋友冰人（Val基尔默（Kilmer）带着一部分泪流满面回来）坚持让他担任任务的老师。使事情更加复杂的是小牛与彭妮·本杰明（一个迷人的詹妮弗·康纳利）的断断续续的恋情。)，一个新角色，在原电影中被显着地命名，有些人会记得。一个人的任务是保卫自己的国家并庆祝某种美国自豪感，这是多么纠结啊……

换一种说法，在《壮志凌云：特立独行》中看到的所有喧嚣沙文主义和自豪的拳头颤抖都可能令人难以忍受。但幸运的是，科辛斯基——他被低估和被低估的“只有勇敢的人”现在有望重获新生——似乎完全明白他被要求浏览什么样的电影。在他的手中，“特立独行”的语气在幽默的虚荣心和半严肃的自嘲之间取得了很好的平衡，还有很多引人入胜的歌声和让人措手不及的情感时刻。

从某种意义上说，这部电影最重视的是友谊、忠诚、浪漫，好吧，兄弟情谊等概念。围绕这些概念的其他一切——比如爱国自负——感觉就像是为了塑造一部老式动作片而开玩笑的眨眼和点缀。并且因为这种模式显然是所有演员都共有的——从令人难忘的埃德哈里斯（ Ed Harris）乞求更多的放映时间，到永远伟大的格伦鲍威尔（Glen Powell）饰演迷人的过度自信的“刽子手”，格雷格泰山戴维斯饰演“土狼”，杰伊埃利斯饰演“ Payback ”，Danny Ramirez饰演“Fanboy”，Monica Barbaro饰演“ Phoenix ”，以及刘易斯·普尔曼饰演的“鲍勃”——《壮志凌云：特立独行》有时会充分发挥其迷人的银幕和谐感。作为证据，只要看看康纳利和克鲁斯之间激烈、炽热的化学反应——这真的很性感——而且（在对原作的怀旧点头），一个相当性感的沙滩足球序列，由克劳迪奥用深红色的色调和暗示性的阴影拍摄米兰达。

尽管如此，动作序列——所有的低空飞行、空中混战以及穿着他原来的壮志凌云皮夹克骑摩托车的克鲁斯——同样是“小牛”中令人惊叹的明星，经常伴随着哈罗德·法尔特迈耶的庆祝原作得分（在Hans Zimmer和Lorne Balfe的提示下）。据报道，所有的飞行场景——其中有一对是克鲁斯的绝妙时刻——都是在实际的美国海军 F/A-18 上拍摄的，演员必须在一个令人难以置信的过程中接受训练。进入每一帧的真实作品慷慨地展示。当喷气机穿过大气层并以贴身运动的方式刷过它们的目标土壤时——所有这些都由埃迪·汉密尔顿连贯地编辑——他们产生的感觉是不可思议的，值得拥有最大的屏幕。同样配得上大银幕的是《特立独行》的情感笔触，给人以意想不到的冲击。当然，您可能已经准备好与“Maverick”进行第二次空中舞会，但可能不会在最后一段可能需要一两张纸巾。

在“密西西比馬薩拉”的中途有一個場景，丹澤爾華盛頓和薩麗塔喬杜里正在說話。兩人躺在各自的床上，耳邊掛著電話。雙手撥弄著衣襟，露出柔軟的小腹。她的頭髮漫不經心地穿過她的頭髮；相機順著她的腿向下移動。這兩個角色——華盛頓的德米特里厄斯和喬杜里的米娜——在場景中相距數英里，幾乎沒有接觸。儘管如此，緊張局勢仍在繼續。“我現在一直聽到的一件事是，它是有史以來最性感的電影之一，”導演米拉奈爾笑著告訴美國有線電視新聞網。“而且每個人都對討論電話場景持一致意見。”奈爾的《密西西比瑪薩拉》於 1991 年首次上映，在某種程度上成為了一部狂熱的經典電影——但近年來，實際上很難找到這部電影的副本。現在，Criterion Collection 發布了由 Nair 和電影攝影師 Edward Lachman 監督的電影的 4K 數字修復。這部電影也正在全國影院上映，向全國各地的新觀眾展示。“密西西比馬薩拉”的前提既簡單又復雜。這部電影的核心是一個出生在烏干達的年輕印度女人和一個從未離開過密西西比州的非裔美國人地毯清潔工之間的愛情故事。但奈爾利用這個愛情故事來引起人們對一些困難現實的關注：指出種族歧視、種族主義、反黑人、階級歧視和仇外心理，同時也提出了人性和身份的難題。畢竟，來自一個地方意味著什麼

？什麼是家？什麼是歸屬感？什麼是種族？不知何故，“密西西比馬薩拉”深入研究了這一切——並且巧妙地避免了任何表面上的佈道。

“密西西比馬薩拉”始於哈佛

奈爾作為哈佛大學學生的經歷為這部電影奠定了基礎。她抵達馬薩諸塞州劍橋標誌著她第一次離開她的祖國印度，她發現自己生活在學校的黑人和白人社區之間。兩人都讓她進來，但她感覺到兩者之間的界限。這就是“密西西比馬薩拉”背後的想法最初成長的方式。後來，她了解到

烏干達將亞洲人驅逐出境，以及印度人搬到密西西比州，因為那裡是他們唯一有能力購買自己的企業，尤其是

汽車旅館的地方之一。電影故事的輪廓開始形成。這段歷史激起了奈爾的興趣。這些印第安人離開非洲，從來不知道印度是他們的家，他們來到了密西西比州民權運動的中心之一，其中非裔美國人從來不知道非洲是他們的家。“這可能是多麼奇怪的歷史詭計，”她當時想。

Mira Nair 在哈佛的經歷塑造了這部電影的故事，後來她與編劇 Songi Taraporevala 一起開發了這個故事。米娜的家庭以那些被驅逐出烏干達並在密西西比汽車旅館工作的印第安人為基礎。在整部電影中，奈爾揭示了米娜的社區與德米特里烏斯的非裔美國人血統之間的聯繫。奈爾和編劇蘇尼·塔拉波雷瓦拉（Sooni Taraporevala）——他創作了奈爾的另外兩部影片，《同名》和《孟買薩拉姆！》——在南方進行了長達數月的旅行，住在印度人擁有的汽車旅館，並結識了影響劇本的現實生活中的人。她說，奈爾採訪了數千名烏干達流亡者，兩人還前往東非國家會見了一些拒絕離開或開始返回的人。整部電影對細節的關注非常豐富。但它避免了其主題中一些更險惡的元素，甚至播放了一些更具種族主義色彩的時刻來取笑。例如，兩個反復出現的種族主義白人角色不斷將印第安人與美洲原住民混淆，他們說“把他們送回保留地”之類的話——奈爾和塔拉波雷瓦拉在旅途中經歷過的事情。奈爾說：“與其他任何事物相比，描繪我們所生活的現實是如此有趣，但它卻是對世界現實的無知和完全遺忘的寫照。”

“密西西比馬薩拉”中的一個場景顯示了一家人一起吃飯。田納西大學諾克斯維爾分校的教授 Urmila Seshagiri 在她的課堂上教授“密西西比馬薩拉”已有二十多年了。但在她成為教授之前，她是一個興奮的大學生——她從歐柏林學院開車到克利夫蘭去一家藝術館看這部電影。塞沙吉里告訴美國有線電視新聞網：“當時在故事片中看到一位印度女性作為主角是令人驚訝的。”幾個月後，她也帶著父母去看了這部電影。幾十年過去了，但她記得那個劇院裡的觀眾：黑人都坐在一邊，印度人坐在另一邊。這部電影的標準重新發行說明了其持久的激進主義。Seshagiri 以電影中的一個早期時刻為例：當米娜的家人從烏干達搬到密西西比州時，他們的旅程被描繪在一張地圖上。隨著鏡頭從烏干達到英國，這段旅程伴隨著印度古典長笛的配樂——然後演變成一種讓人想起密西西比三角洲的布魯斯樂器。她說，這是一個微妙的轉變，但卻是一個絕妙的轉變。“這確實說明了這部電影堅持沒有人只是一回事，”Seshagiri 說。“身份總是複數的；它們總是混合在一起的，沒有人是真正或統一的一件事或另一件事。”

Roshan Seth（左）和 Sharmila Tagore（右）扮演 Mina 的父母，他們在電影的早期部分決定離開烏干達。這種細微差別今天仍然很少被好萊塢描繪。Seshagiri 說，即使只是將美國被奴役的人和大英帝國的殖民主體的歷史放在一起，也很深刻——這表明這些故事可能比歷史教科書所揭示的更接近。這部電影也沒有迴避這種關係中醜陋的部分。在一個場景中，華盛頓的德米特里厄斯在一些印度汽車旅館老闆抵制他的生意後，與 Roshan Seth 扮演的米娜的父親對質。“我知道你和你的家人可以從天知道從哪裡下來，像黑桃一樣黑，一旦你到了這裡，你就開始扮演白人。對待我們就像我們是你的門墊一樣，”華盛頓說. 他指了指自己的臉頰。“我知道你和你的女兒離這裡不遠。我知道。”

1990 年代初的其他電影也提出了類似的問題

奈爾說，雖然這部電影取得了成功，但“沒有人，真的沒有人”想要資助它。她的第一部電影“Salaam Bombay！”在當時大受歡迎——獲得了一些最令人垂涎​​的電影獎項，在戛納電影節上贏得了金攝影機獎，並獲得了最佳國際電影獎提名在奧斯卡頒獎典禮上的特寫。奈爾回憶說，當人們聽說她正在拍第二部電影時，他們想見見她。她有丹澤爾華盛頓。然而，即使是最進步的人也猶豫不決，奈爾說，要求她為白人主角騰出空間。“我保證這部電影中的所有服務員都是白人，”她會說。他們會緊張地笑；她會大笑。然後她會被帶到門口。“他們想要製作（這部電影）的其他東西，而不是它本來的樣子，”奈爾告訴 CNN。“所以這不容易，真的不容易。”最終，資助和發行了“Salaam Bombay！”的 Cinecom 被咬了。但按照好萊塢的標準，預算很緊：只有 500 萬美元，大約是她要求的一半。

奈爾的第一部長片“Salaam Bombay！”中的 Chanda Sharma如今，彩色電影製片人和電視創作者的女性更為普遍：Issa Rae、Mindy Kaling、Shonda Rhimes、Chloé Zhao 和 Ava DuVernay 都以不同程度的讚譽而聞名。Seshagiri 說，儘管如此，在 1990 年代，電影製作環境仍然非常男性化、非常老派和非常白人。而“密西西比馬薩拉”——擁有雙重地點和來自不同國家的多代演員——在很大程度上與此相反。“對於米拉奈爾來說，導演故事片並贏得國際獎項是開創性的，”她說。“我的意思是，這太不可思議了。”像“密西西比馬薩拉”這樣的電影甚至存在的事實幾乎是一個奇蹟。但奈爾並不是在真空中工作。Seshagiri 說，這部電影的上映恰逢關於少數族裔和移民社區相互對話的電影的突破時期，而不是與白人佔多數的對比。斯派克李的“做正確的事”先於“密西西比馬薩拉”，後來是古林德查達的“海灘上的巴吉”和李安的“婚禮宴會”。所有電影都在類似的空間中播放。“這些電影……真的讓少數民族角色變得複雜和多維，”Seshagiri 說。“他們不必代表一整群人。這些角色可能很有趣，也可能很性感，即使他們正在經歷真正的問題或感到真正的痛苦。”與“密西西比馬薩拉”同年上映的其他電影也提出了類似的歸屬感問題。Seshagiri 指著 Julie Dash 的“Daughters of the Dust”和 John Singleton 的“Boyz n the Hood”。雖然它們與奈爾的電影不同，但它們不是移民電影，但她說，它們解決了我們如何在家庭或地方和國家集體內部和外部建立聯繫的問題。“密西西比馬薩拉”在發行時獲得了主要媒體和評論家的大部分正面評價，包括

羅傑艾伯特和紐約時報。（埃伯給這部電影打了 3.5 星，滿分 4 星）。許多人抓住了這個故事的獨特之處。

喬杜里和華盛頓在“密西西比馬薩拉”中沿著海灘散步。但一些學術女權主義者不那麼熱情——即

鐘鉤，她與學者 Anuradha Dingwaney Needham 寫了一篇批評這部電影的文章。在

廣泛引用的 1992 年評論中，作者認為這部電影對印度、黑人和南方白人角色的刻板印像大肆渲染，稱對他們關係的探索是膚淺和嘲弄的。他們還譴責這部電影的政治傾向，特別是浪漫愛情可以以某種方式克服壓迫和統治系統的想法。這部電影確實以樂觀的態度結束，但也很謹慎：米娜和德米特里厄斯穿著隱約的“民族”服裝，在一塊棉花地裡嬉戲地接吻。該場景發生在演職員表中，在實際電影結束後。Seshagiri 指出，電影本身沒有這種愛的空間。那時，沒有一個世界可以讓米娜和德米特里厄斯從此過上幸福的生活。